Από την απόφασή της να ακολουθήσει τη φωτογραφική τέχνη αντί για μια συμβατική πορεία, μέχρι τις διεθνείς εκθέσεις της στο Παρίσι, τη Ρουέν και το Μον Σαιν-Μισέλ, η Ελληνίδα καλλιτέχνιδα Λίλη Μπουκουβάλα έχει χαράξει μια μοναδική διαδρομή στον κόσμο της τέχνης. Με τον φακό της να αποτυπώνει το μεγαλείο της φύσης και τη συγγένεια εμβληματικών τόπων όπως η Μονεμβάσια και το Μον Σαιν-Μισέλ, η δουλειά της έχει κερδίσει την αναγνώριση σε Ελλάδα και Γαλλία! Στη συνέντευξη που ακολουθεί στη Χαρά Αγριδιώτη και το thesnewsline.com, η καλλιτέχνιδα μοιράζεται την ιστορία της, τη φιλοσοφία της για τη φωτογραφία και τις σκέψεις της για τη σύγχρονη τέχνη, προσκαλώντας μας να δούμε τον κόσμο μέσα από τα δικά της πολυδιάστατα μάτια.
Πότε ξεκίνησες να ασχολείσαι με τη φωτογραφία;
Το 2000, στα 18 μου, πήρα μια τολμηρή απόφαση: Αντί να ακολουθήσω μια συμβατική πορεία φοιτώντας στα ΤΕΙ ηλεκτρολογίας Αθηνών, επέλεξα να εξερευνήσω τον κόσμο μέσα από τον φωτογραφικό φακό. Έτσι άρχισε και η περιπέτειά μου με τη φωτογραφία. Παρακολουθώντας μαθήματά στο ΙΕΚ Χαΐδαρίου, βούτηξα στον μαγικό κόσμο του ”φακού”. Γιατί φωτογραφία; Για να γνωρίσω τον κόσμο με άλλα μάτια, πολυδιάστατα και με ευρύτερο περιεχόμενο. Αυτό το επιτυγχάνουν μονό οι εικαστικές τέχνες.
Από την Ελλάδα στη Γαλλία. Πώς άρχισε αυτό το ξεχωριστό ταξίδι της Ελληνίδας καλλιτέχνιδας;
Έχοντας μια έντονη επαγγελματική δραστηριότητα 15 ετών πάνω στη φωτογραφία – κοινωνικές εκδηλώσεις, φωτορεπορτάζ, διαφημιστική – σε Αθήνα, Τρίκαλα, Θεσσαλονίκη, γεννιέται το 2018 η επιθυμία να ασχοληθώ πιο σοβαρά με τη φωτογράφιση τοπίου, που όλα αυτά τα χρόνια είχα αφήσει στην άκρη λόγω των επαγγελματικών μου υποχρεώσεων. Συμπίπτει το γεγονός ένα χρόνο μετά να επισκεφτώ το Παρίσι με μια φωτογραφική ομάδα από την Ελλάδα για πρώτη φορά.
Αυτός ο τόπος με τράβηξε αμέσως και αποφασίζω να μείνω μόνιμα σε αυτή τη μυθική πόλη υψηλής αισθητικής. Πολύ γρήγορα μου δόθηκε η ευκαιρία να πραγματοποιήσω τις πρώτες μου ατομικές εκθέσεις στο Παρίσι και στη Ρουέν, έχοντας ωστόσο ήδη εκθέσει αρκετά έργα μου σε ομαδικές εκθέσεις και φεστιβάλ σε Αθήνα και Χανιά.
Από που πιστεύετε ότι πηγάζει η προτίμησή σας για τις φωτογραφίες φύσης;
Ως παρατηρητής της φύσης, πιστεύω ακράδαντα ότι η επαφή μαζί της στοχεύει σε μια ισχυρή διαδικασία που αναπτύσσει και ευαισθητοποιεί την ανθρώπινη ψυχή.
Τα τοπία που φωτογραφίζω περιέχουν έντονο πλούτο στοιχείων που διεγείρουν το ένστικτο της εξερεύνησης των εραστών του μυστηρίου της φύσης και, μάλιστα, των πλέον απαιτητικών, που αναζητούν την άμεση εμπειρία και απόλαυση του μεγαλείου της φύσης.
Η πρακτική της φωτογραφίας περνά μέσα από μια εξαιρετική εμπειρία έκστασης και αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να αναγνωρίσω κι εγώ τον εαυτό μου ή να συντονιστώ με τον παλμό του τοπίου, ενώ οποιαδήποτε προκατάληψη για τα αποτελέσματα της φωτογραφίας είναι δευτερεύουσα.
Αυτό που μετράει πραγματικά για μένα είναι η εμπειρία, και το τονίζω αυτό. Η ανάγκη μου να βρίσκομαι κοντά στη φύση… η φωτογράφιση απλώς ακολουθεί και κάποιες φορές η φύση ακολουθεί εμένα (γέλια).
Μπροστά στο μυστήριο της φύσης, όλα παραμένουν ίσα, και όμως τα αποτελέσματα κάθε φωτογράφισης (με την έννοια της δράσης, της φωτογράφισης, και όχι του αποτελέσματος που επιτυγχάνεται, της φωτογραφίας) είναι διαφορετικά. Και χαίρομαι όταν καταφέρνω να ανακατασκευάζω εικόνες που ανταποκρίνονται στη βιωμένη εμπειρία.
Μέσα της απαρνιέμαι όλες τις προκατασκευασμένες ιδέες για να ακούσω τους παλμούς της ζωής που διατρέχουν το τοπίο. Η ίδια η πράξη της φωτογράφισης γίνεται πιο απλή, σαν μια εσωτερική φωνή που καθοδηγεί τις επιλογές. Γι’ αυτό και, προφανώς, είμαι εκτός των ανταγωνισμών που προσπαθούν να προσελκύσουν, είτε με νέες τεχνικές ικανότητες είτε, ακόμα περισσότερο, με τις τάσεις της αγοράς.
Πιστεύω ότι η καλλιτεχνική μου αναζήτηση σε σπρώχνει να ζήσεις, να δεις και να αισθανθείς τις διαστάσεις της πραγματικότητας που ίσως και να μας ξεπερνούν.
Θεωρείτε ότι το ελληνικό κοινό είναι αρκετά ενημερωμένο γύρω από την Τέχνη της φωτογραφίας; Την εκτιμά;
Το ελληνικό κοινό φαίνεται να μην έχει μεγάλη εξοικείωση με την τέχνη της φωτογραφίας, κάτι που συνδέεται κυρίως με θέματα εκπαίδευσης. Ωστόσο, το ζήτημα έχει ευρύτερες διαστάσεις και αφορά τον παγκόσμιο χώρο.
Από τη στιγμή που ζούμε σε μια εποχή όπου η εικόνα είναι βασίλισσα και όπου ολόκληρη η καθημερινή ζωή μας διέπεται από μια αδιάκοπη ροή εικόνων, η φωτογραφία ως τέχνη έχει δώσει τη θέση της στην υπηρεσία της αγοράς.
Μπορεί να ακούγεται κάπως υπερβολικό, αλλά η εικόνα σκότωσε τη φωτογραφία, αφού στις μέρες μας δισεκατομμύρια εικόνες με οπίσθιο φωτισμό εισβάλλουν στο σύμπαν μας.
Πρέπει να τονιστεί ότι η φωτογραφία είναι πάνω από όλα ένα αντικείμενο σε χαρτί, όπως ένα σχέδιο ή μια ακουαρέλα. Ο φωτογράφος, είτε επιλέξει να εργαστεί σε φιλμ, είτε επιλέξει να εργαστεί ψηφιακά, έχει ως θεμέλιο έργο την εκτύπωση του αντικειμένου, τη γνωστή σε όλους μας «φωτογραφία». Η φωτογραφία πρέπει να ανακτήσει την αυθεντικότητα και τη σπανιότητά της.
Πρόσφατα, ήρθαν στο φως της δημοσιότητας εκθέσεις καλλιτεχνών που μπορούμε να πούμε ότι προκάλεσαν το δημόσιο αίσθημα… Ποια είναι η γνώμη σας για την πορεία της τέχνης στις μέρες μας;
Η τέχνη στις μέρες μας, η λεγόμενη σύγχρονη τέχνη (contemporary art), έχει γίνει ένα υποείδος του design και της διαφήμισης, ενώ η εμπορευματοποίησή της είναι προφανής. Το μεγαλύτερο τμήμα της σύγχρονης τέχνης, και όχι μόνο, πηγαίνει χέρι – χέρι με τη βιομηχανία της κουλτούρας.
Βλέπουμε ακόμα και ιστορικά έργα τέχνης να ενσωματώνονται στην πολιτιστική μηχανή, μέσω θεαματικών εκθέσεων ή μέσω αποκαταστάσεων, με στόχο τα έργα αυτά να καταστούν πιο αναλώσιμα στο ευρύ κοινό.
Με αυτόν τον τρόπο, το αποτέλεσμα είναι να απομακρύνεται κάθε ιστορική ιδιαιτερότητα. Τα έργα του παρελθόντος εκμηδενίζονται κι αυτά με τη σειρά τους μέσω της θεαματοποίησης και εμπορευματοποίησής τους.
Εν κατακλείδι, μπροστά στην εμπορευματοποίηση, που δεν μπορεί να κάνει ποιοτικές διακρίσεις, όλα είναι ίδια. Το εμπόρευμα αδιαφορεί για οποιοδήποτε περιεχόμενο. «Η βιομηχανία της κουλτούρας εξισώνει τα πάντα», έλεγε ο Αντόρνο ήδη από το 1944
Έχετε κάποιον μέντορα; Αν ναι ποιος είναι και γιατί;
Ο άνθρωπος που με ενθάρρυνε να «επιμείνω» στη φωτογραφία τοπίου είναι ο Ιωάννης Πανάς, αρχιτέκτονας, ζωγράφος και ιδρυτής της εταιρείας για τον Ιστορικό Αναστοχασμό και την Απελευθέρωση του Παραγωγικού – Ποιητικού Χρόνου.
Η γνωριμία μου με τον Ιωάννη υπήρξε καθοριστική, μιας και συνεχίζει ακόμα και σήμερα να με εμπνέει και να αφυπνίζει την καλλιτεχνική μου αυτή αναζήτηση.
Ο Γιάννης ήρθε τη στιγμή που είχα έντονη την ανάγκη να εκφραστώ περισσότερο καλλιτεχνικά. Εκείνο το διάστημα έκανα τεχνικές δημιουργώντας φωτοκολάζ και το αποτέλεσμα με είχε ενθουσιάσει. Ωστόσο, περίμενα και τη γνώμη του Γιάννη, γνωρίζοντας ότι θα είναι αντικειμενικός και αυστηρός κριτής. Στο portfolio μου υπήρχαν εκτός από τα φωτοκολάζ και μια σειρά φωτογραφιών με τοπία, ε λοιπόν… αυτά του τράβηξαν την προσοχή και με μεγάλο ενθουσιασμό και θαυμασμό μου είπε ”Αυτό είναι! Εδώ είναι το ταλέντο σου!”.
Ετοιμάζετε κάποια νέα έκθεση;
Από τις 15 έως τις 21 Σεπτεμβρίου 2025, παρουσιάζω για τρίτη συνεχόμενη φορά, στο Ancienne École του Μον Σαιν-Μισέλ, την έκθεση με τίτλο “Monemvasia-Mont Saint Michel”, με την υποστήριξη της κοινότητας του Μον Σαιν-Μισέλ και τη θερμή ανταπόκριση του Φρανσουά Ριντέλ, αναπληρωτή υπεύθυνου πολιτισμού. Ο κ. Ριντέλ, έχοντας εξετάσει με προσοχή τα έργα, εξέφρασε τον ενθουσιασμό του για την καλλιτεχνική σύνδεση που προτείνεται και μας προσκάλεσε να συνεργαστούμε για την υλοποίηση αυτής της έκθεσης.
Εδώ αναζητώ μια κοινή προσέγγιση ανάμεσα σε δύο εμβληματικά μέρη: από τη μία το Mont Saint Michel στη Νορμανδία και από την άλλη τη Μονεμβάσια στην Πελοπόννησο. Μέρη που όσο κι αν το ένα εμβαπτίζεται στα νερά του Ατλαντικού και το άλλο στα νερά του Αιγαίου, μοιράζονται παρόμοιες πορείες ανάδειξης από την περίοδο του υψηλού Μεσαίωνα προς εκείνη της Αναγέννησης.
Νέα Θεσσαλονίκη, Παρίσι και Ελληνική Διασπορά – Όλες οι Εξελίξεις
Στο ThesNewsline συγκεντρώνουμε καθημερινά τα πιο σημαντικά νέα Θεσσαλονίκη, Παρίσι και Ελληνική Διασπορά. Στόχος μας είναι να παρέχουμε έγκυρη ενημέρωση για την Ελλάδα, την ομογένεια και τα γεγονότα που επηρεάζουν τους Έλληνες σε κάθε γωνιά του κόσμου.
Νέα Θεσσαλονίκη σήμερα
Η Θεσσαλονίκη παραμένει στο επίκεντρο με πολιτικές εξελίξεις, πολιτιστικά δρώμενα και τοπικές ειδήσεις που αφορούν τους κατοίκους της πόλης. Από την οικονομία και τις υποδομές μέχρι την πολιτική και την κοινωνία, καλύπτουμε κάθε πτυχή που επηρεάζει την καθημερινότητα των πολιτών.
Ειδήσεις από το Παρίσι
Το Παρίσι αποτελεί σημαντικό σημείο αναφοράς για την ελληνική κοινότητα της Γαλλίας. Μεταφέρουμε όλες τις ειδήσεις που σχετίζονται με τον ελληνισμό στην πόλη του φωτός – από πολιτιστικές εκδηλώσεις μέχρι τις φωνές των ανθρώπων της ομογένειας που διαπρέπουν στο εξωτερικό.
Νέα για την Ελληνική Διασπορά
Η Ελληνική Διασπορά παραμένει ενεργή και δυναμική, με χιλιάδες Έλληνες να δραστηριοποιούνται σε Ευρώπη, Αμερική, Αυστραλία και πέρα από αυτές. Μέσα από τις σελίδες μας, θα βρείτε ρεπορτάζ για τις δράσεις, τα επιτεύγματα και τις προκλήσεις που αντιμετωπίζει η ομογένεια. Ο πολιτισμός αποτελεί βασικό δεσμό ανάμεσα στους Έλληνες εντός και εκτός συνόρων. Παρακολουθούμε στενά κάθε πρωτοβουλία που αναδεικνύει την ελληνική ταυτότητα παγκοσμίως.
About the Author
1 thought on “Η Λίλη Μπουκουβάλα από την Ελλάδα στο Παρίσι – Η καλλιτέχνις που έδωσε νέα πνοή στη φωτογραφία τοπίων (Συνέντευξη)”
Comments are closed.